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ARTE ARGENTINO
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LA OBRA
GRÁFICA DE
MAURICIO LASANSKY
FERNANDO UREÑA RIB
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Conocí a Mauricio Lasansky en una
visita que él hiciera a Altos de Chavón hace ya unos años. Lo que me
impresionó del hombre maduro, entrado en años fue su intensidad, su
pasión por el grabado y su minucioso énfasis en el detalle.
Y es esta pasión lo que indujo a Mauricio Lasansky a
abandonar su Buenos Aires natal y continuar estudios gráficos en Nueva
York, gracias a una beca de la Fundación Guggenheim.
Y es esa pasión del notable judío argentino la que otorga
al grabado calidades hasta el presente no logradas ni superadas. La
finura y precisión de la incisión en los intaglios, la densidad de los
negros, las sutilezas de la mediatinta y tantos otros valores que se
hacen perceptibles en el grano mismo de la plancha y luego en la
superficie del grabado, en la dinámica de la imagen y en la fuerte
sensación emocional que se desprende de cada una de sus obras,
particularmente aquella serie que fuera realizada en Nueva York para
conmemorar la exterminación de los judíos en la Alemania Nazi, y
titulada "Los dibujos Nazis".
Pero Lasansky es sobre todo un maestro, un maestro de
maestros, y su taller en la Universidad Aiowa alcanzó pronto fama
mundial, haciéndolo el símbolo de la más depurada técnica gráfica.
Mauricio Lasansky es considerado, junto a Antonio Martorell, uno de
los grabadores más importantes de América.
Fernando Ureña Rib
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Declaración
Del Artista
Lasansky nació en la Argentina, vive en Iowa City, profesor
emérito de arte. Sus trabajos más famosos son los Nazi
Drawings (1965) mostrados en el museo de Whitney en Nueva
York y en el Museo de Arte de Philadelphia del arte, y ahora se
preservan en la colección de la Universidad de la galería de
Iowa.
"Kaddish
es el rezo judío para los muertos. Estos trabajos exaltan la
grandeza de Dios y de la creación, pero no mencionan muerte. Las
piezas se dividen en una zona terrenal del dolor, y la zona
divina de la paz. "
"La dignidad es un símbolo concedido al hombre, el mundo en
sí mismo no posee fuerza contra la dignidad humana. La dignidad
del hombre es una fuerza y el único modus vivendi o forma por la
cual el hombre y su historia sobreviven. Cuando a mediados del
siglo veinte la Alemania Nazi mató a tantos y les privó de
sus derechos, muchos de esos hombres se convirtieron en animal.
No importa cuán avanzado se esté en lo tecnológico o cuán
sofisticadas sean sus maquinarias de destrucción, cuando un
hombre niega a otros este derecho divino él no solamente se
destruye así mismo, sino que castra su historia y envenena el
futuro
. "
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Born in Buenos Aires, Argentina, the
son of a banknote engraver, Mauricio Lasansky’s love for the
print first brought him to the United States with the aid of the
prestigious Guggenheim Fellowship. A long list of awards and
distinctions follow this artist wherever he goes. His talent was
given even greater acknowledgment during his tenure at the
University of Iowa’s School of Art and Art History. It was
Lasansky’s presence that was responsible for the reputation of
the University’s print department acquired as the “printmaking
capital of the US” and Lasansky himself as “the nation’s most
influential printmaker.” (Time Magazine, 1961) Retiring in 1985,
Lasansky’s home and studio remain in Iowa City.
The majority of Lasansky’s prints are executed in the intaglio
method of printmaking, where a metal plate is incised with lines.
Ink is spread over the surface of this plate then carefully
wiped away until almost all the ink remaining lies in the
incisions. The damp paper and plate are then placed together and
run through a press which forces the ink onto the paper.
Lasansky’s prints are especially skillfully and complicated
because of the great size of the print, as well as the number of
colors used, each requiring a separate plate.
The human figure is the predominant theme in all of Lasansky’s
works. It is his belief that the human form is a means of
universally communicating the experiences, emotions and actions
of humanity. The figures documented in his prints range
dramatically from warm depiction of his family to those ravaged
by war.
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