En
la India, donde todas las formas de arte están unidas a la religión,
el arte de representar el ritmo del universo y la experiencia mística
del alma humana, encontró su más alta expresión en la música, la danza
y el teatro, como una revelación de miles de años de cultura y
civilización.
La danza
clásica de la India es una de las tradiciones de danza y teatro más
antiguas del mundo Y lo más significativo: es una de las tradiciones
vivientes más antiguas asociada a una de las mayores religiones del
mundo.
Entre todos
los estilos de danzas clásicas de la India, el Bharata Natyam es
quizás uno de los que mejor representa a la bailarina como una diosa.
Su vestuario, sus joyas, sus poses, la clara y precisa geometría de
sus danzas y su significado. La técnica de esta danza revela las
cuatro dimensiones del espacio interior en tres dimensiones físicas.
La habilidad de comprender, transmitir y trascender el significado
mitológico y filosófico contenido en la coreografía es lo que
constituye la grandeza de un bailarín en este arte.
La danza
clásica de la India usa el cuerpo como un instrumento de la mente para
así poder expresar con facilidad los sentimientos del alma humana. Es
un tipo de yoga.
Los símbolos
y la técnica de esta danza han sido bien estructurados y codificados
en varios tratados milenarios entre ellos el mas importante es el
Natya Sastra, el primer tratado de danza y dramaturgia de la
humanidad. Este Tratado también llamado 5to Veda contiene la completa
revelación de las artes escénicas acerca de: La interpretación
dramática, la puesta en escena, coreografía, técnica y expresión
corporal, vestuario, maquillaje, ornamentos y todos los aspectos que
se deben tener en cuenta para lograr la producción teatral perfecta,
incluyendo al espectador ideal.
Según este
tratado la misión del bailarín es ser obediente a la ley de la
tradición y bajo ninguna condición añadir nada propio, a riesgo de ser
culpable de tratar de añadir algo al trabajo de los dioses. En la
India el teatro y la danza son consideradas disciplinas por las cuales
se establece la paz en el alma a través de la contemplación y en
consecuencia se puede adquirir la sabiduría y el conocimiento divino.
Como se refiere el Natya Sastra “los Dioses se congregan extasiados en
el teatro a presenciar la danza, como lo harían frente al fuego del
sacrificio”.
Las danzas
sagradas ofrecen la oportunidad de ver el cuerpo convertido en un
instrumento espiritual para fines humanos. En la danza hindú así como
en la tradición yoga el verdadero drama esta representando lo que pasa
en el interior del ser.
Lo mas
fascinante de estas danzas son los gestos de las manos, llamados
“Mudras” que son como el alfabeto de un lenguaje místico secreto, el
lenguaje de los dioses, con ellos los gestos de las manos se pueden
usar para formar palabras o frases, se pueden expresar ideas y
emociones acompañados de expresiones faciales. Los “Mudras” ayudan a
interpretar el significado de las canciones y de los temas de danzas
dándole mas expresividad a la presentación
y añadiéndole belleza estética. En la antigüedad estos gestos
simbólicos eran solo utilizados para fines rituales por los
sacerdotes, los yogis tántricos y budistas.
El nuevo
repertorio que nos presentara la bailarina Soraya Franco en su próximo
recital estará compuesto de 5 danzas clásicas tradicionales del estilo
Bharata Natyam del Sur de la India.
Tradicionalmente el repertorio de Bharata Natyam esta compuesto de dos
tipos de danzas, Entre las cuales se distinguen las danzas puras y las
danzas dramáticas, Soraya interpretará los dos estilos.
Interpretando
6 de entre ellas, la primera danza es:
1- Alarippu:
Danza de introducción, invocación que denota la ofrenda de flores y
los primeros pasos al entrar al templo. Variación abstracta y rítmica.
(4minutos)
2-
Jathisvaram: Pieza de danza pura en un despliegue de ritmos
diferentes, es una especie de variación para que la bailarina muestre
su técnica. (6 minutos)
3- Shabdam.
Pieza dramática que cuenta la infancia de Krishna, sus travesuras y su
seducción eterna hacia las pastoras. El juego teatral es muy simple
casi natural y generalmente esta traduciendo literalmente a través de
la interpretación gestual la historia narrada. (9 minutos)
INTERMEDIO-
10 minutos (cambio de vestuario)
4- Pada
Varnam
El Varnam en
el recital de danza, es la parte más importante y más compleja, es una
mezcla de danza pura, técnica y despliegue teatral profundo. (15
minutos)
5- Thillana,
es una especie de pieza de cierre, coda final de danza pura donde se
hace una demostración rítmica virtuosa y rápida. Con un saludo
dirigido al compositor de la música y a la divinidad.(7 minutos)
La música
esta compuesta y grabada originalmente con músicos de la India, los
instrumentos utilizados por la orquesta son el Violín, Vocal, Tampura
y percusión “Mridangam”.
También nos
presentara una pieza nueva contemporanea original de su repertorio, Un
poema tridimensional basado en un poema original de R.Tagore Poeta
Bengoli indio Premio Nobel de literatura la pieza se llama “Quisiera
decirte” extraida del “Jardinero de amor”
Actualmente
Soraya tambien trabaja en dos piezas más, una de ellas es inspirada en
los rituales Shamanicos del Tibet, cultura que hoy se encuentra
amenazada por la invasión devastadora de la China comunista.
Y la otra
pieza es otra canción interpretada por Mercedes Sosa para continuar la
colección en el mismo estilo de poemas tridimensionales de Gracias a
la vida” con el “Unicornio Azul”.
Este nuevo
trabajo, no es tanto acerca de lo que yo sé y mi conocimiento de estas
danzas y esta cultura, si no de quien yo soy, una exploradora de las
culturas del mundo, un ser universal, que he elegido adoptar otras
culturas y religiones como si fueran la mía propia, así he tenido el
privilegio de sumergirme en diferentes universos, como en Cuba y su
surrealismo tropical, Paris, metrópolis europea Universal y cuna de
los derechos humanos, la India, Tierra de Buda, madre de la
espiritualidad en el antiguo mundo mitológico del este, donde encontré
mi hogar espiritual y el nuevo mundo moderno del oeste, bajo el sol
del Caribe donde yo nací.
Cuando me veo
a mi misma interpretando estas coreografías milenarias, yo reconozco
que quizás mi interpretación no sea exactamente como lo haría una
nativa hindú, sobretodo por mi pasado como interprete clásica y
contemporánea en occidente, pero espero que lo esencial llegue a
ustedes. Mientras tanto no me puedo imaginar que dirección hubiera
tomado mi vida sin la India, de todas formas espero que a pesar del
sacrificio y todo lo que implico para mí traerles este trabajo,
también pueda hacerle llegar algo mas allá de mi experiencia
personal, mostrándole las posibilidades infinitas de evolución, de
una búsqueda intensa, llena de respeto y devoción hacia las enseñanzas
y la riqueza espiritual de una de las culturas más antiguas del
planeta.
Soraya
Franco
Danzas sagradas
En la tradición, las bailarinas son consideradas esposas de Dios. Las
danzas sagradas son rituales de adoración que expresan la devoción, la
belleza divina y la gracia. Con un lenguaje muy sofisticado de las manos
y de la expresión de los ojos convergen en un despliegue de complejos y
sutiles sentimientos y emociones, traduciendo así las historias de los
Dioses. Son poemas tridimensionales donde la percusión es el ritmo del
universo y donde los sentimientos representan el alma humana en comunión
con Dios.
El diálogo “drama de la emoción la melodía y el Ritmo” danza expresiva y
versátil que relata las proezas de los dioses de la mitología hindú, es
una danza puramente dramática. Estas serán interpretadas por Soraya
Franco, solista de las danzas sagradas de la India, Premio Unesco-Aschberg
para la danza y el Teatro en París, 1996, actualmente solista principal
del Ballet Nacional Dominicano y profesora de la Escuela Nacional de
danza. Estudio en la India las danzas sagradas y el yoga.
El maestro Raina también montara una pieza de este repertorio
milenario a Soraya Franco y juntos impartirán un taller para los
estudiantes y profesionales del teatro.
La última parte del espectáculo, fusión de tradición y modernidad, será
realizada por Vince Saint-Georges, concepto y musicalizacion, Soraya
Franco en la coreografía y puesta en escena, con la participación
especial del maestro hindú Arjun Raina y el músico Philip Brown. Este
trabajo está inspirado en los rituales antiguos de las ceremonias
hindúes, en la universalidad y en los ritmos modernos de hoy.
| SORAYA FRANCO |
Soraya Franco
Solista de danza contemporánea y de las danzas sagradas
de la India
Coreógrafa, Maestra de Yoga y danza
Soraya Franco estudio Ballet en República Dominicana con
Clara E. Ramírez, C. Veitia y J. Fidel Mieses,
luego continúa becada como solista del Ballet Nacional
de Cuba en la Habana.
Ha sido invitada del Ballet Clásico Nacional en calidad
de solista desde 1981, bajo la dirección de Eduardo
Villanueva en aquel entonces también ha sido profesora
invitada del Ballet Nacional Dominicano en los años
1992, 2002, 2005, 2006 .
En Paris estudio danza contemporánea en el “Theatre
Contemporain de la danse”, “Centre nacional de la danse”
y Ballet clásico junto al “Ballet de la Opera de Paris”.
También ha trabajado con diversos profesores y
coreógrafos internacionales clásicos y contemporáneos
como: Juan F. Mieses (RD) Antonio Gómez (Brasil) Alberto
Méndez (Ballet Nacional de Cuba) Gilbert Mayer,
Ghislaine Thesmar (Ballet de L’Opera de Paris) Christine
Kono, Betty Jones, Rita Steinberg (Jose Limón Foundation)
Susan Alexander (GRCOP), Meg Harper, (Merce Cunningham),
Douglas Becker (técnicas de improvisación de William
Forsythe) entre otros.
Ha estado bailando profesionalmente por más de veinte
años y también se ha destacado en sus performances en
solo y como profesora de ballet y yoga. Ha participado
como solista en varios festivales internacionales danza
en la India, Paris y la Republica Dominicana. Fue
miembro fundador del Comité nacional de la danza en la
RD.
En 1995 fue seleccionada en Paris por la Unesco-FIPC con
el premio Internacional “Artistas sin Fronteras” con el
cual viajo para estudiar la danza y el teatro sagrado en
la India. Luego continúo sus estudios durante dos años
más en Kerala Kalamandalam, Instituto Nacional de danza
y drama de Kerala, con el apoyo del Consejo
Internacional de Relaciones Culturales de la India (ICCR).
Enseña Yoga desde 1998. Desde hace ya más de diez años
que se estableció en la integración y practica del Yoga
y la danza en la India. Combinando sus conocimientos e
investigaciones en la anatomía y el análisis del
movimiento y la terapia de cuerpo y mente con su
experiencia en las diversas técnicas de trabajo
corporal, crea los programas: “Ballet Fitness”
“Asanarte” y “Yoga-danza Terapia”.
Artista e Investigadora Independiente ha publicado
varios trabajos de investigación y actualmente trabaja
en la practica de su nuevo método, “Yoga Danza Terapia”
investigación publicada en el 20avo Congreso mundial de
la danza celebrado el en Grecia por el ClD y la Unesco.
Se gradúo como profesor de Yoga en Kaivalyadhama Yoga
College and Research Institute, Pune en la India. En
2005 viaja a Corea del Sur donde por primera vez, con la
colaboración de la Universidad Chosan, donde pone en
práctica su nuevo método: Yoga Danza Terapia. Se ha
consagrado al estudio del Arte y el Budismo Tibetano
desde el año 2000. Actualmente reside en India y trabaja
para la compañía de danza contemporánea “Danceworxs” en
Nueva Delhi, al mismo tiempo continúa sus estudios
filosóficos e investigaciones sobre las danzas Clásicas
de la India y la terapia yoga.
Contact Email: sorayafranco@gmail.com
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